"Портрет Марии Лопухиной".

Художник Владимир Лукич Боровиковский начинал свое творчество как иконописец. Может поэтому его все работы объединяет доброе и светлое составляющие. Облик людей как бы светится и призывает светиться смотрящим на эти картины. Вот она, сила искусства. На этой картине Боровиковскому позировала дочь отставного генерала Ивана Толстого графиня Мария Ивановна Лопухина. Мария происходит из дворянского рода, она старший ребенок в семье (еще было четыре сестры и два брата). Мария Лопухина, кстати, состоит в отдаленном родстве со Львом Толстым – знаменитый писатель приходится ей двоюродным племянником. Художнику было 40 лет, а Марии только 18. По-видимому, он был очарован юной девушкой, а может быть и немного влюблен – ведь без любви такой шедевр создать невозможно. На тот момент, она недавно вышла замуж, и этот портрет заказал художнику ее муж, егермейстер при дворе Павла І, это был его первый подарок молодой жене. Она была красива, здорова и излучала спокойствие, нежность и счастье. Но через 5 лет после того, как работа над портретом была завершена, молодая девушка скончалась от чахотки. Ее отец Иван Толстой был известным мистиком и магистром масонской ложи. Потому и поползли слухи, что-де ему удалось заманить дух умершей дочери в этот портрет. И что если молодые девушки взглянут на картину, то в скорости умрут. По версии салонных сплетниц, портрет Марии погубил не меньше десяти дворянок на выданье. Портрет долгое время находился у племянницы Марии Ивановны, дочери Федора Толстого и ценился как семейная реликвия. И именно в доме дочери Толстого, супруги московского губернатора Перфильева, этот портрет увидел Павел Михайлович Третьяков. Так картина попала в собрание Третьяковской галереи. Красота, тем отличается от не красоты, что на неё хочется смотреть вновь и вновь. От всей картины и образа девушки исходит ощущение простоты и чистоты, как единение человека и природы, гармонии природы с планетой, планеты с космосом, а космоса с Вселенной. Удивительная согласованность. Портрет Марии Лопухиной восхищал и вдохновлял современников и восхищение живо и поныне. Так, например, поэт Яков Полонский, спустя 100 лет после написание картины, посвятил ей стихотворные строки: