Хозяин дневника: Black 
Дата создания поста: 2 июня 2013, 20:10
Дегенеративное искусство возвращается на рынок
Берлинский Свободный университет выложил в сеть архив "Дегенеративного искусства", изъятого нацистами из музеев в 1937 году. Новые сведения из этой базы данных могут повлечь за собой ряд громких судебных тяжб и выбросить на арт-рынок новую порцию шедевров европейского авангарда
В базе на сайте университета собрано более 21 тысячи произведений, среди которых работы Эмиля Нольде, Василия Кандинского, Отто Дикса, Марка Шагала, Эрнста Людвига Кирхнера, Эль Лисицкого. Эти работы в течение 1936 года были конфискованы из музеев Германии специальной комиссией под руководством Адольфа Циглера, а в 1937 году показаны в Мюнхене на выставке "Дегенеративное искусство".
Дегенеративными нацисты считали импрессионизм, кубизм, дадаизм, сюрреализм #8213; словом, все авангардные художественные направления, которые определили развитие искусства XX века. Одновременно с выставкой "дегенеративного искусства" была открыта другая #8213; выставка "величайшего германского искусства", состоящая из одобренных партией произведений в стиле реализма. Обнаженные юноши и девушки, всеми частями тела демонстрирующие свое здоровье и плодовитость, такие же плодородные поля, солнечные пейзажи. И портреты Гитлера, конечно. Тогда официозную выставку "арийского" искусства посетило в три с половиной раза меньше публики, чем оформленную как балаган экспозицию "еврейско-большевистского" искусства, где картины сопровождались подписями вроде "так больной разум видит природу". Нацисты рассчитывали на публичную диффамацию неугодных художников, но де-факто прорекламировали запретное искусство на всей территории Рейха: выставка была передвижной и посетила 12 городов в Германии и Австрии.
Известно, что многие произведения, которые официально считались дегенеративными, Геббельс держал дома. А за четыре года до официального постановления по Entartete Kunst, еще в 1933 году Геббельс посылал Эдварду Мунку поздравительную телеграмму на день рождения от имени всего немецкого народа.
Ценность базы Свободного университета для арт-рынка очевидна. У каждой работы есть своя карточка, в которой сообщается, из какого музея была изъята картина и в каком собрании находится сейчас, если не была уничтожена. Многие работы после выставки 1937 года были проданы за границу и то и дело обнаруживаются в частных собраниях. Огромное число работ находится в Америке #8213; в США в 1991 году проходила выставка с тем же названием. В годы войны нацисты, зная цену авангарда на рынке, обменивали "дегенеративные" картины на произведения классицизма, барокко и других "классических" стилей.
Конечно, в прежние собрания работы с выставки 1937 года вернутся вряд ли. Конфискация была проведена нацистами в соответствии с законом, которого никто не отменял, поэтому сейчас музей Мангейма, например, не может претендовать на картину Алексея Явленского "Heilandsgesicht: Blute" из Музея истории искусств Ростока.
Однако среди опубликованных на сайте работ есть и те произведения, что были переданы в музеи на временное хранение частными владельцами. Если у прежних владельцев есть наследники и они потребуют возвращения конфискованной собственности, то на рынке появятся работы музейного уровня с солидным провенансом. Один из примеров - работа Пауля Клее "Болотная легенда" (Sumpflegende), изъятая из Провинциального музея Ганновера. Перед тем как последовать за своим будущим мужем, Эль Лисицким, София Кюпперс отдала в музей на временное хранение часть коллекции своего покойного мужа Пауля Эриха Кюпперса, в том числе "Болотную легенду" Клее. В 1937-м работа была конфискована и, пройдя долгий путь, в 1982 году приобретена мэрией Мюнхена совместно с фондом Габриэле Мюнтер. Мэр Мюнхена до сих пор отказывается отдать работу наследникам Софии Лисицки-Кюпперс, которая в годы войны была выслана в Сибирь и умерла в Новисибирске в 1978 году.
Симтоматично, что термин "дегенеративное искусство" в ходу и по сей день. Им пользуются, забывая про нацистский контекст, но сохраняя первоначальный смысл. В 2007 году кельнский архиепископ Иоахим Майзерс на открытии церковной выставки сказал: "Каждый раз, когда культура отдаляется от поклонения Господу, культ атрофируется, превращается в ритуализм, а искусство становится дегенеративным", вызвав бурю возмущенных высказываний в немецких СМИ. В России этот термин встречается в речевках Евразийского союза молодежи.
В этом же вырожденческом ключе строят свои обвинения многочисленные противники авангарда во главе с Ильей Глазуновым, которому часто вторит и более молодое поколение в лице, например, Михаила Елизарова.
"Сноб" (с)
Было изменено: 20:14 02/06/2013.
В базе на сайте университета собрано более 21 тысячи произведений, среди которых работы Эмиля Нольде, Василия Кандинского, Отто Дикса, Марка Шагала, Эрнста Людвига Кирхнера, Эль Лисицкого. Эти работы в течение 1936 года были конфискованы из музеев Германии специальной комиссией под руководством Адольфа Циглера, а в 1937 году показаны в Мюнхене на выставке "Дегенеративное искусство".
Дегенеративными нацисты считали импрессионизм, кубизм, дадаизм, сюрреализм #8213; словом, все авангардные художественные направления, которые определили развитие искусства XX века. Одновременно с выставкой "дегенеративного искусства" была открыта другая #8213; выставка "величайшего германского искусства", состоящая из одобренных партией произведений в стиле реализма. Обнаженные юноши и девушки, всеми частями тела демонстрирующие свое здоровье и плодовитость, такие же плодородные поля, солнечные пейзажи. И портреты Гитлера, конечно. Тогда официозную выставку "арийского" искусства посетило в три с половиной раза меньше публики, чем оформленную как балаган экспозицию "еврейско-большевистского" искусства, где картины сопровождались подписями вроде "так больной разум видит природу". Нацисты рассчитывали на публичную диффамацию неугодных художников, но де-факто прорекламировали запретное искусство на всей территории Рейха: выставка была передвижной и посетила 12 городов в Германии и Австрии.
Известно, что многие произведения, которые официально считались дегенеративными, Геббельс держал дома. А за четыре года до официального постановления по Entartete Kunst, еще в 1933 году Геббельс посылал Эдварду Мунку поздравительную телеграмму на день рождения от имени всего немецкого народа.
Ценность базы Свободного университета для арт-рынка очевидна. У каждой работы есть своя карточка, в которой сообщается, из какого музея была изъята картина и в каком собрании находится сейчас, если не была уничтожена. Многие работы после выставки 1937 года были проданы за границу и то и дело обнаруживаются в частных собраниях. Огромное число работ находится в Америке #8213; в США в 1991 году проходила выставка с тем же названием. В годы войны нацисты, зная цену авангарда на рынке, обменивали "дегенеративные" картины на произведения классицизма, барокко и других "классических" стилей.
Конечно, в прежние собрания работы с выставки 1937 года вернутся вряд ли. Конфискация была проведена нацистами в соответствии с законом, которого никто не отменял, поэтому сейчас музей Мангейма, например, не может претендовать на картину Алексея Явленского "Heilandsgesicht: Blute" из Музея истории искусств Ростока.
Однако среди опубликованных на сайте работ есть и те произведения, что были переданы в музеи на временное хранение частными владельцами. Если у прежних владельцев есть наследники и они потребуют возвращения конфискованной собственности, то на рынке появятся работы музейного уровня с солидным провенансом. Один из примеров - работа Пауля Клее "Болотная легенда" (Sumpflegende), изъятая из Провинциального музея Ганновера. Перед тем как последовать за своим будущим мужем, Эль Лисицким, София Кюпперс отдала в музей на временное хранение часть коллекции своего покойного мужа Пауля Эриха Кюпперса, в том числе "Болотную легенду" Клее. В 1937-м работа была конфискована и, пройдя долгий путь, в 1982 году приобретена мэрией Мюнхена совместно с фондом Габриэле Мюнтер. Мэр Мюнхена до сих пор отказывается отдать работу наследникам Софии Лисицки-Кюпперс, которая в годы войны была выслана в Сибирь и умерла в Новисибирске в 1978 году.
Симтоматично, что термин "дегенеративное искусство" в ходу и по сей день. Им пользуются, забывая про нацистский контекст, но сохраняя первоначальный смысл. В 2007 году кельнский архиепископ Иоахим Майзерс на открытии церковной выставки сказал: "Каждый раз, когда культура отдаляется от поклонения Господу, культ атрофируется, превращается в ритуализм, а искусство становится дегенеративным", вызвав бурю возмущенных высказываний в немецких СМИ. В России этот термин встречается в речевках Евразийского союза молодежи.
В этом же вырожденческом ключе строят свои обвинения многочисленные противники авангарда во главе с Ильей Глазуновым, которому часто вторит и более молодое поколение в лице, например, Михаила Елизарова.
"Сноб" (с)
Было изменено: 20:14 02/06/2013.
Извините, но прежде чем оставить комментарий, следует ввести логин и пароль!
(ссылку "ВХОД" в правом верхнем углу страницы хорошо видно? :)